Аналогові синтезатори

Коротка біографія

Яким був би світ сучасної музики без винаходів Боба Муга? Можлива лише одна відповідь: дуже нудним. Названі на честь Муга аналогові синтезатори Bob Moog справили такий вплив на сучасну музику, якого він не міг навіть уявити у 1954 році, коли разом із батьком починав конструювати терменвокси. Але через 50 років, після того як музичні інструменти Боба сприяли розвитку багатьох музичних стилів, його досягнення виглядають ще більш значущими в ретроспективі для виконавців і технічних спеціалістів, що розробляють інструменти.

Де були б стилі R&B, реп і хіп-хоп, якби такі гурти, як Parliament і Funkadelic, не почали використовувати клавішні інструменти Moog? Як звучав би рок-н-рол, якби гурти від Yes до Beatles не грали на цих інструментах? Чи з’явився б у джазі новий напрям fusion, якби Хербі Хенкок і Чік Коріа не використовували інструменти Moog? Чи пережила б класична музика таке відродження без Венді Карлос і її модульних синтезаторів Moog? Звісно, ці питання гіпотетичні, адже синтезатори проникли в усі музичні стилі, і тепер багато компаній намагаються відтворити те аналогове звучання. Але попри спроби копіювання і продукцію інших виробників, усі повертаються до одного імені: Moog.

Після десяти років виробництва терменвоксів, містичні звуки яких знаходили застосування у фантастичних фільмах і творчості авангардних музикантів, Боб Муг зустрів композитора-експериментатора Герберта Дойча. Його пошуки електронних звуків підштовхнули Боба до створення першого модульного синтезатора Moog Modular Synthesizer. І хоча Боб взявся за цей проєкт просто заради цікавості, коли він представив його у жовтні 1964 року на зібранні Товариства інженерів-акустиків, реакція на пристрій була миттєвою, і Боб одразу почав отримувати замовлення. До того часу, влітку 1965 року, коли він здобув ступінь доктора філософії з прикладної фізики в Корнельському університеті, компанія R. A. Moog Co. випустила кілька модульних синтезаторів, переважно для композиторів-теоретиків та експериментаторів. Але мало минути ще кілька років, перш ніж легкі пальці Венді Карлос перевернули громадську думку про синтезатори Moog.

Відомий альбом Карлос “Switched-On Bach” був випущений на Columbia Records наприкінці 1968 року і одразу здобув визнання. Альбом продавався мільйонними тиражами, створивши високий попит на модульні синтезатори Moog протягом усього 1969 року і на початку 1970-го. У той період було випущено багато «стильних» записів. Наприкінці 1970 року вже корпорація R. A. Moog Inc. представила Minimoog®, компактний синтезатор на базі технологій модульної продукції Moog. Компактні розміри інструмента дозволяли клавішникам брати його із собою в дорогу. Це визначило початок десятиліття, яке назавжди змінить музичний світ неповторним звучанням Minimoog.

Наприкінці 1977 року Боб залишає Moog Music і в 1978 році засновує Big Briar, щоб розробляти і виробляти електронні музичні інструменти з інноваційним користувацьким інтерфейсом. Протягом більшої частини наступного десятиліття Norlin Music випускали автентичні клавішні інструменти Moog, але без «серця і душі» Moog — Боба Муга — у 1986 році виробництво цих інструментів було припинене. Попри відхід із однойменної компанії, Боб не міг приглушити своє захоплення синтезаторами та інструментами. З 1978 по 1992 рік він керував своєю невеликою компанією Big Briar і продовжував виготовляти інструменти на замовлення. Крім того, він був представником компанії Synton, нідерландського виробника модульного обладнання, і консультував інших виробників музичних інструментів. Додатково, з 1984 по 1989 рік Боб обіймав посаду віцепрезидента з маркетингових досліджень нової продукції в Kurzweil Music Systems, а з 1989 по 1992 рік викладав курси з музичних технологій в Університеті Північної Кароліни в Ешвіллі. Як би там не було, клавішні інструменти Moog і музика, яку вони прикрасили своїм звучанням, створили культ серед музикантів і їхніх шанувальників, а винаходи Боба ніколи не зникнуть із загальної уваги. Цікаво, що результат першого вторгнення в галузь електронних музичних інструментів — терменвокс — знайшов успішне застосування в музичному відродженні початку 90-х.

У відповідь на зростаючий інтерес Боб у 1991 році розробив нову модель терменвокса — Series 91, і компанія Big Briar випускала їх протягом наступних п’яти років. У 1996 році Боб написав статтю про те, як створити саморобний терменвокс. Вона була опублікована в журналі Electronic Musician. Ця конструкція створила технічну основу для терменвокса Etherwave®, який Big Briar/Moog Music з того часу безперервно виробляли і продавали. Окрім Etherwave, у 1998 році Боб розробив терменвокс Ethervox® з MIDI-інтерфейсом. Приблизно тоді ж Боб проєктує лінійку продукції Moogerfooger®, аналогових модулів ефектів, які базуються на технічних принципах оригінальних модульних синтезаторів Moog. Завдяки цій продукції переваги аналогового синтезу стали доступними для всіх музикантів, які виступають наживо. Результати не змусили себе чекати, адже музиканти з усього світу прагнули придбати одне з цих дивовижних пристроїв.

У 2002 році Боб відродив названий на його честь аналоговий синтезатор, створивши для нового покоління користувачів Moog новий Minimoog Voyager®. Цей інструмент, як і Moogerfoogers, базувався на технічних принципах оригінальних модульних інструментів Moog і Minimoog, але був доповнений широким спектром сучасних функцій, таких як повноцінний MIDI-інтерфейс і тачпад із трьома осями. Відгуки були виключно позитивними; терменвокс Etherwave та інструменти Etherwave і Minimoog Voyager Боба Муга отримали низку нагород у сфері виробництва музичних інструментів.

У 2002 році Боб відновлює право використовувати торгові марки MOOG MUSIC і MINIMOOG та одразу змінює назву корпорації з Big Briar на Moog Music Inc. У 2003 році Moog Music починає випускати MOOG PIANOBAR®. PianoBar винайшов відомий конструктор музичних інструментів Дональд Бучла, який багато років співпрацював із Бобом. Цей пристрій дозволяє керувати електронно згенерованими звуками за допомогою клавіш будь-якого акустичного піаніно.

У 2004 році (рік п’ятдесятирічного ювілею корпорації) Moog Music випускає нову продукцію — прославлену модель Moogerfooger Multiple Resonance Filter Array (MuRF™), мультирезонансний фільтр, і професійний терменвокс Etherwave Pro. MuRF — це абсолютно новий процесор ефектів, який збагачує спектр і оживляє звучання будь-якого музичного матеріалу. Повноцінний професійний терменвокс Etherwave Pro поєднує в собі всі знання про розробку терменвоксів, накопичені Бобом за останні 50 років.

Коротко кажучи, останні 50 років були активним періодом у музичній сфері, і внесок Боба Муга в розвиток електронної музики стає ще більш вагомим і беззаперечним у ретроспективі. Його відданість професії розробника інструментів стала такою ж легендарною, як і самі його інструменти; завдяки Бобу стало можливим виникнення найважливіших музичних напрямів XX і XXI століть. Боб дотримується двох основних принципів, які допомагають створювати відмінну репутацію його продукції та дають змогу музикантам, що користуються інструментами Moog, робити вагомий внесок у сучасну музичну культуру. За словами Боба:

«По-перше, ми шукали музикантів, які використовують електронні інструменти у своїй творчості, і дізнавалися їхню думку та рекомендації щодо того, яку продукцію ми маємо створювати і якими властивостями вона повинна володіти. Підтримуючи постійний зв’язок із музикантами в усіх сферах музики по всьому світу, ми змогли розробляти інструменти, які довели свою здатність збагачувати музику.

По-друге, наша конструкторська робота — це безперервна співпраця з багатьма технічно освіченими людьми. Наприклад, значна частина продукції Moog, включаючи нещодавно випущений Minimoog Voyager, отримала багато переваг завдяки нашій спільній роботі з Руді Лінхардом, моїм німецьким колегою. І, звісно, Piano Bar — наша остання розробка — є результатом постійної співпраці між нами і Доном Бучлою. Дон співпрацює з нами сорок із п’ятдесяти років.»

Перші новинки 2005 року від Moog Music Inc. надихнуть і здивують, що повністю відповідає їхній традиційній майстерності проєктування. Minimoog Voyager тепер випущений у новому 19-дюймовому рековому форматі Rack Mount Edition. Зберігши багато функцій Voyager, включаючи підсвічену передню панель і набір заводських пресетів, Rack Mount «розроблений для всіх, хто хоче знайти виняткові можливості в аналоговому синтезаторі, що відповідає останньому слову техніки» — Боб Муг.

Крім того, Moog Music Inc. оголосила про випуск нової моделі сімейства Voyager — Minimoog Electric Blue. Electric Blue увібрав у себе майже всі функції оригінального синтезатора Minimoog Synthesizer з усією красою його звучання. Корпус Electric Blue виготовлений із ясена, а покриття корпусу та підсвітка передньої панелі виконані в синьому кольорі.

І зараз, на початку XXI століття, Moog Music продовжує випускати якісні інструменти для створення музики тих жанрів, які без цих інструментів могли б не з’явитися. Це робить їх настільки унікальними, що вони уособлюють власний жанр: Moog Music. Можливо, у далекому 1954 році Боб Муг і його батько прагнули створити лише щось нове для відтворення звуку, який раніше існував лише у фантазії, навіть не мріючи про ті висоти, на які піднесе їх винахід ім’я Moog. Яким би не був початковий задум, немає сумнівів, що Боб Муг створив свій бренд і що завдяки йому сучасна музика назавжди змінилася на краще.

Дякуємо Вам, Боб Муг.